terça-feira, 27 de janeiro de 2009

CABRA SPE(R)TO


Encontrei o Paulo César Silva, ou melhor, o Speto, no domingo (25). Tinha acabado de pintar uns muros pela manha e resolvi chegar, ainda com as mãos sujas de tinta, na abertura da exposição em homenagem ao grafiteiro Alex Vallauri, que ia rolar no Museu Afro Brasil, no Parque do Ibirapuera.

O Speto, o Daniel Melim, o Nunca e o Onesto foram os artistas convidados para fazer a presa em uma das laterais do lado externo do Museu. Cada um fez um painel.

A abertura da expo tava marcada para as 13h, cheguei uns dez minutos mais cedo. O Speto tava sozinho, ou melhor, comprimentado um ou outro que se aproximava, enquanto observava a distancia os trabalhos produzidos pelo quarteto e a movimentação no parque.

Aproveitei a oportunidade, me aproximei e trocamos uma idéia.

Mal começamos a conversa e ele comentou indignado: “Você viu que pixaram o painel do Kobra?! Puta sacanagem! É um descarrego de frustração. É para se aparecer, só pode ser. Quem fez isso quer mídia. É como querer destruir seus ídolos para provar que você é mais do que eles”, falou, comentando sobre o painel pintado pelo artista Eduardo Kobra na av. 23 de maio, que por sinal já foi refeito.

Enquanto me apresentava um casal de amigos e um argentino que esta fazendo um documentário sobre grafite no Brasil, Speto foi falando um pouco dos seus trampos, expondo pontos de vista e colocando alguns pontos nos “is” em assuntos que rondam tanto as rodinhas de grafiteiros como a de pixadores da capital.

Alem de trabalho, falou da saudade da esposa, professora de yoga que esta estudando fora do país, e que foi homenageada por ele no painel pintado no Museu Afro Brasil.

Ate escrever este texto, conhecia muito pouco sobre o Speto. Basicamente já tinha visto algumas das suas ilustrações, um grafite ou outro e os trampos com O Rappa. Resolvi pesquisar um pouco sobre o seu role e descobri o que muitos já sabiam, o cara é talentoso.

Quanto a nossa conversa, Speto mostrou-se atencioso, bastante antenado as atualidades e muito dedicado no que faz.

O papo foi tiro rápido e totalmente informal. Como o material colhido não foi muito volumoso, também anexei ao texto alguns trechos de uma entrevista concedida pelo Speto ao repórter Emilio Fraia, do site Real Hip Hop, em julho de 2005.

Entre alhos e bugalhos, veja como ficou.


Nome
Paulo César Silva, SPETO

Idade
37 anos

Tempo de role
Desde 85

Inicio

Comecei como todos da minha geração,através do cinema. Dai foi um salto do skate para os muros.

Estilo

Hoje em dia fica até difícil classificar. Existe a tendência mais pop integrando o design gráfico. O Tradicional e o experimental, e os que estão mais para arte contemporânea. No meu trabalho incorporei a linguagem do cordel que sempre fui apaixonado por gravuras, acho um estilo muito marcante os entalhes em madeira. O preto e branco também é muito forte.

Formação

Sou absurdamente CDF, mas acho que a gente aprende mais vivendo do que em quatro paredes ou tantos outros muros. O que dá o estilo é a experiência de vida de cada um. A visão de cada artista. O Brasil é carente em ensino e estamos engatinhando. Não fiz nem colegial. A pessoa tem que aprender a ouvir e a saber questionar para aprender.

O Artista

Não quero ser visto como simplesmente ilustrador ou grafiteiro, acho que todas as mídias são importantes Sou uma pessoa que ama se expressar e gosto de mostrar o meu trabalho.

Sempre trabalhei muito e o trabalho força a gente a ser forte e perder os mimos de artista. Um profissional não fica esperando a inspiração chegar na mãozinha, a gente vai e faz. Isso faz a diferença. O mercado jovem é o mais lucrativo do mundo e nunca as artes visuais foram tão importantes como hoje. É uma oportunidade única de viver daquilo que gostamos de fazer.

Rótulos
Odeio rótulos. O grande mal dessas pessoas que destroem o trabalho como o do Kobra é querer rotular um trampo. É uma maneira de separar e dizer que você esta certo e o outro esta errado.Acho que independente da técnica utilizada, o trampo tem que ser avaliado como bom ou ruim, so isso.

Pintar no Museu
Foi uma puta responsa, por que alem de ser o Museu Afro, a arquitetura do prédio projetada pelo (Oscar) Niemyer. Foda!

Painel no Museu
Fiz um Ogum, que é o orixá guerreiro. Tem também a imagem da mulher, que por sinal é a minha, que transmite paixão. A criança a inocência. A igreja a mistura de religiões. O galo porque Ogum como galo.

Pixação
Não tenho nada contra. Já pixei, mas nunca me identifiquei muito. Na época que comecei a fazer uns grafites eram poucos os que pixavam.

Hoje
Tenho feito bastante ilustração e telas que vão para galerias. As vezes saio pra rua pra fazer uns grafites. Hoje em dia as mídias estão muito próximas. O que antes as pessoas viam como coisas opostas, hoje aprenderam a enxergar que na verdade são muito próximas.

Planos
Um dos meus objetivos é fazer trabalhos em conjunto com pessoas que tenho afinidade e que acompanham meu role há anos. Seria como um coletivo. Com trabalhos individuais e também com projetos em conjunto.

Ilustração

Já fiz trampos para a Fluir, Venice, Simples, Vip, Vogue RG, TRIP.

Musica
Trabalhei com os Raimundos, Charlie Brown Jr., Planet Hemp, Ira!, Nação Zumbi, Zé Gonzáles e O Rappa. Já expôs na Bienal de Arquitetura, fez animações para a MTV e mais de 80 shapes de skate.

O Rappa
O que mais tirei de exemplo durante o tempo que trabalhei com O Rappa foi o lance do contato com o publico. A química de uma intervenção em um show.
Tinha cerca de 1h30 para fazer o trampo e tudo era inspirador. Participei das turnês do Lado B Lado A, Instinto Coetivo e um período curto do Silencio que Precede o Esporro.

3D

Gosto muito e acho que as tendências e a moda são cartas(idéias) jogadas na mesa. Muitos artistas estudam e exploram essas idéias exaustivamente e aprendem com isso, ai vem outra idéia e todos dão a sua versão. Assim evoluímos.

Bomb

Eu não vejo a menor graça nisso, emoção eu prefiro a do esporte.

Envolvimento com o Hip Hop

A não ser pelo grafite, quase nada, sempre andei de skate (andava) e gostava

Rap Nacional

Gosto dos Djs Zé Gonzales, Nuts, Negralha, gosto do Instituto, Max B.O, Mamelo Sound Sytem, De leve, etc.

Inspiração

A vontade de fazer cada vez melhor.

Produto Nacional

Eu não fico achando que um é melhor que o outro, mas gosto dos trampos do Hebert (Baglione), Gêmeos, Nina, Viché, Binho, Titi Freak, Flip, Markão, Onesto, Boleta, Loucos.

Melhores Grafiteiros

Estão no Brasil

Considerações finais

Estamos todos no mesmo barco. Devemos ser sinceros, saber aproveitar o máximo cada momento, saber o que fazer da nossa vida, e saber que tudo é passageiro. O que importa é fazer amizades, viver o que fazemos, ter atitude, e não deixar nada pra depois. Pensar no agora e deixar o futuro para o amanhã.

Abraço para todos.



+ INFO:

www.speto.com.br


ps. Atualmente as telas do artista podem ser encontradas na Galeria Choque Cultural, em São Paulo.

domingo, 25 de janeiro de 2009

Deus foi almoçar


Barba por fazer, óculos, chapéu, faixa (por baixo do chapéu, estilo gangsta rap), munhequeira, calca larga e camisão. Chegou, observou, comprimentou algumas pessoas e sentou-se. Estava acompanhado da esposa e, ao seu lado, escolheu as ultimas fileiras do acanhado Teatro para ver o filme. Ainda faltavam alguns minutos para o inicio da exibição e as poltronas, em sua maioria, estavam vazias.

Derrepente as luzes se apagam e os tradicionais trailers começam a ser exibidos. Olhos fixos no telão. Atenção a cada cena. Ele precisava observar os detalhes do longa nacional “Os 12 Trabalhos” – de Ricardo Elias, afinal, iria comentá-lo.

Exatos 90 minutos depois e a exibição termina, as luzes do Teatro são acesas. Solitário, ele se levanta, sobe ao palco, puxa uma cadeira, uma mesinha, pede uma garrafa de água, ajeita as calcas e senta-se.

Na platéia, as cerca de 30 pessoas (entre homens, mulheres, jovens e mais coroas) aproximaram-se do palco. Ansiosas, conversam e observam os movimentos do convidado enquanto aguardam a largada para dar inicio aos questionamentos. Queriam saber os pontos de vista, o que pensa e o que acha aquele jovem rapaz.

O sinal verde foi dado minutos depois de todos se acomodarem nas primeiras poltronas. Uma das moças envolvidas na organização do evento anunciou:

“bom, este é o projeto Crônicas da Cidade, do SESC, e que através de duas linguagens artísticas, no caso a literatura e o cinema, pretende promover uma reflexão sobre São Paulo.

Por isso, após a exibição de filmes que retratam a capital paulista, como este que vocês acabaram de ver, um escritor convidado conversa sobre desencontros, utopias, paulicéia poética, do trânsito de idéias, submundo paulistano, morte e vida com a platéia.

O escritor convidado de hoje é o Ferréz. Quem quer começar a perguntar?”

Foi assim que conheci o Ferréz Periferia, como ele mesmo se intitula. O encontro rolou na noite de quinta-feira (22), no SESC Ipiranga.

Dono de um humor inteligente, bem informado e defensor dos “sem dinheiro por enquanto”, Ferréz ficou por cerca de uma hora respondendo perguntas e expondo pontos de vista.

Após a sessão, peguei ele de orelha. Falei sobre minhas pretensões ali e ele topou conversar mais um pouco, desta vez sobre ouros temas que não o filme. Atencioso, iniciamos a conversa, que terminou no outro dia após ele responder um e-mail.

Segue aí o Raio – X!



Nome e Sobrenome
Ferréz Periferia

Idade
33

Casado
sim

Filhos
1 menina

Quebrada
Jardim Amália

Hoje
Dirigindo a marca 1dasul, a editora L.M e fazendo um novo romance.

Objetivo das obras
objetivo é contar histórias, promover debates, trazer inquietudes, alcanço gente bem diferente, de mega empresários a tiazinha do café, e gosto de ser assim, de fazer textos para todos.

Barack Obama
ao contrário de todos, não ligo, a política excludente americana não mudará por um só homem, sendo ele presidente ou não, a história prova isso, veja o Brasil.

Literatura Marginal (L.M)
O projeto existe desde 1999, começou junto com a 1dasul, um selo que promove novos autores, contestadores e de todos gêneros e locais periféricos desse pais, começou como revista, em 2001 saiu a primeira, já lançamos 44 autores, e agora virou editora, o primeiro livro sai esse ano, por R$5 em todo lugar que for vendido. a idéia principal é espalhar cultura como pão, não como caviar.

Escritores da periferia
A periferia já provou muitas vezes que tem força para produzir bons escritores, desde o samba, rap, rock até a alta literatura, como Lins, Carolina de Jesus, e lá fora também como Gorki.

2009
um dvd contando minha história, chamado Literatura e Resistência, e tocar a 1dasul e o selo L.M além do meu livro novo "Deus foi almoçar".

Rap
Continuo compondo, mas não penso em fazer outro cd no momento.

1DASUL
uma marca de roupa, que faz tudo aqui na quebrada e é vendida aqui, produzida e comercializada pela quebrada, auto sustentação, sem depender de predador nenhum.


Preconceito (brancoXbrancoXpretoXpretoXbranco) na Periferia
ainda vejo o negro sofrendo mais que o branco, o preconceito também vem do pobre, desde chamar de baianinho até de neguinho, sempre é assim, difícil mudar, mas agente tenta.

O gosto pela leitura X Vida Bandida
pratico terrorismo, sou criminoso, trafico informação, tenho porte ilegal de inteligência, contrabandeio debates, descobri o gosto pela leitura, tentando respirar, então devorei Hesse, comi Gorki e bebi Flaubert, com pitadas de Plínio Marcos e Lima Barreto.

Inspiração
em tudo, na exclusão, no olhar do mendigo, no vidro fumê do carro importado e na ausência de amor.

Experiências com Cidade dos Homens, 9mm e Manos e Minas
muita coisa né? mas isso tudo dá fama mas não dinheiro, a realidade é que vendo bonés, e camisas para viver, foi legal ter feito trabalhos assim, mas prefiro escrever os livros, acho mais digno.

Considerações finais
o estudo é o escudo, contra o sistema estúpido, nunca acredite em entrevistas, muito menos nessa, consciência é a chave, então leia e releia os clássicos e os marginais, isso só tá bom, o resto é enrolação.

Axé,

Ferréz




+ INFO

ferrez.blogspot.com

segunda-feira, 12 de janeiro de 2009

Será?


Li hoje (12) no jornal “pop informativo” METRO, que a Prefeitura de São Paulo pretende usar o Grafite como alternativa para recuperar áreas publicas degradadas da periferia e do centro da capital.

O texto dizia que: “A idéia é que empresas assumam a administração de painéis de grafite. Em troca, poderão colocar uma placa no local. O grafite, porem, não poderá remeter a produto ou marca da empresa”.

Na mesma matéria, representantes da Emurb (Empresa Municipal de Urbanização), disseram que praças, viadutos e terrenos municipais próximos a estações de trem e metro estão entre os espaços que poderão ser recuperados pelas parcerias.

Resumindo, ótima noticia. Apesar do evidente caráter político da ação.

Espero que esta informação deixe de ser noticia e transforme-se em um fato real. A cidade agradeceria. Mais cores, mais vida, mais arte, mais cabeças pensantes em atividade.





ps. Ah, contudo, e necessário abrir o leque de artistas. Valorizar outros conceitos da arte de rua. Sem panelinhas e sem diz que me diz.


A Cidade é de todos!

segunda-feira, 5 de janeiro de 2009

vElha guardA


O cara construiu um auditório flutuante no lago do Pq. do Ibirapuera, colocou latas de azeite para procurar saladas e um rádio para encontrar peixes e, apesar de tudo isso, eu não o conhecia. Santa ignorância.

Tímido, ousado, destruidor de paradigmas e conceitos. Extremamente representativo dentro do universo da contra cultura, o artista paulistano Guto Lacaz, 60, um misto de designer gráfico, engenheiro, arquiteto e professor Pardal, faz parte de um seleto grupo de artistas cuja obra deve ser conhecida, analisada e, se possível, compreendida.

Por sorte, e sem querer, tive acesso a sua obra no final do ano passado. Vi sites, vídeos, entrevistas e fotografias.

Seu trabalho simplesmente desconstrói, atormenta, questiona, perturba e, acima de tudo, impressiona. Arquiteto por formação, designer por paixão, Lacaz é artista porque a natureza quis assim, isso fica evidente em cada um dos seus trampos. Suas obras (especialmente as não comerciais) transpiram anarquia, rebeldia e transgressão.

Algumas de suas realizações chegam a beirar a insanidade. Ainda bem, a mesmice artística é um tédio.